PROGRAMA
El Diploma en Diseño Editorial se propone profesionalizar una actividad interdisciplinaria orientada a la edición de contenidos escritos y visuales. El desarrollo de esta disciplina significará una importante mejora en la producción editorial, que es un claro referente de la cultura uruguaya.
Este curso, de siete meses de duración, será un espacio de práctica, reflexión y crítica en el campo de su competencia disciplinar, que se propone capacitar profesionales en diseño con un alto grado de especialización en el campo editorial.
Los diseñadores editoriales así formados serán capaces de planificar, proyectar y supervisar creaciones y estructuras de diversa complejidad aplicadas a diferentes soportes. Desarrollarán capacidades de estructuración y conceptualización, así como de elaboración de criterios innovadores aplicables al diseño editorial.
Taller de Diseño Editorial (72 horas)
El taller se constituirá como el espacio de práctica, análisis y crítica de la producción editorial que se desarrolle en el Diploma, con un enfoque interdisciplinario. Durante los siete meses de esta especialización, se evaluarán problemas de diversa dificultad que se originan durante la elaboración de propuestas de diseño editorial.
Con un abordaje de complejidad gradual, el taller se enfocará en la construcción de herramientas y capacidades de diseño, gestión y producción editorial.
La dinámica de las clases procurará un equilibrado reparto de la carga teórica y práctica. También incluirá visitas de diversos profesionales de la industria editorial, que presentarán casos y plantearán desafíos sobre tipologías editoriales específicas, a resolver en el taller.
Se abordarán las complejidades propias de gran parte de las tipologías editoriales, se analizarán los soportes, la temporalidad, los medios, las tendencias, el consumo y los géneros.
Contenidos
1. El proyecto editorial.
2. La elección tipográfica.
3. El contenido y los paratextos.
4. La portada, la contraportada, el lomo, las solapas, la sobrecubierta.
5. Manejo de la caja de texto.
6. Las jerarquías y la composición.
7. La identidad de la página.
8. La grilla.
9. La ilustración editorial.
10. Las imágenes.
11. Las infografías.
12. Tipologías editoriales.
13. Soportes, temporalidad, consumo y géneros editoriales.
14. El libro de texto corrido y sus tipologías editoriales.
15. El libro de factura compleja y sus tipologías editoriales.
16. La revista y el diario.
17. La edición gráfica.
18. Desarrollo y gestión de proyectos editoriales.
Módulo: El libro y el proceso de edición (20 horas)
Este módulo analiza el libro como objeto físico, presenta las etapas del proceso de edición de una publicación y describe el trabajo conjunto del editor y el diseñador.
Contenidos
1. El libro como objeto físico (I). Las formas del libro en distintas áreas culturales y a lo largo del tiempo. Formas y géneros editoriales.
2. El libro como objeto físico (II). La organización de un libro en forma de códice. Las partes de un libro. La estructura de libros de proyecto editorial y de factura compleja.
3. El proceso de edición: etapas, responsables, productos. Las reglas de un proceso profesional y los errores más comunes.
4. Libros únicos y colecciones. Características de diferentes géneros editoriales.
5. El editor y el diseñador en el proceso de edición. El encargo de la maqueta. Las pruebas de página y sus ajustes.
Módulo: Ortotipografía (8 horas)
Este módulo se enfoca en los aspectos textuales del diseño editorial. Se propone que el diseñador maneje elementos (ortotipográficos, bibliológicos) que le permitan optimizar la calidad técnica de la puesta en página, en diálogo con el corrector y al servicio del lector.
Contenidos
1. Relación diseñador-corrector en el proceso de edición.
2. Cuestiones de diseño en la corrección de pruebas.
3. El paratexto: cabezales y folios; títulos, dedicatorias y epígrafes; cuadros, gráficos y esquemas; llamadas y notas; bibliografías, índices y glosarios.
4. Ortotipografía para diseñadores: mayúsculas y minúsculas; comillas, cursivas y mayúsculas diacríticas; abreviaturas, siglas y símbolos; rayas, guiones y barras.
Módulo: Tipografía (24 horas)
El módulo de Tipografía de este Diploma tiene como propósito central brindar fundamentos teóricos y conocimientos prácticos que permitan a los interesados desempeñarse de manera exitosa en el desarrollo de proyectos editoriales con altos estándares de calidad.
Propone la observación y selección de los elementos tipográficos como un factor muy relevante en la identidad gráfica de un libro y pretende contribuir a la formación de recursos humanos que puedan competir con ventaja en el mercado global en español.
Contenidos
1. El programa tipográfico.
2. La caja tipográfica y variables.
3. Legibilidad y lecturabilidad.
4. Composición de textos.
5. Identidad de página.
6. Introducción al módulo tipográfico.
7. Utilización de la grilla.
8. Puesta en página.
9. Organización de jerarquías de diferentes categorías textuales.
10. Revisión y ajuste del programa de diseño.
11. Diseño gráfico editorial: una práctica colectiva de factura compleja.
12. La selección y elección tipográfica como un tema de gran relevancia en la identidad del libro.
13. El rumbo gráfico de una colección editorial.
14. La grilla para impresión y en pantalla.
15. Desafíos productivos.
16. El contenido como un volumen significativo.
17. Sistemas tipográficos.
18. Programas de identidad editorial.
Módulo: Diseño de publicaciones digitales (16 horas)
Este módulo busca que el diseñador incorpore aspectos prácticos y teóricos del diseño editorial orientado a medios digitales. Se propone que el estudiante maneje los principales elementos técnicos que le permitan proyectar y crear libros digitales de alta calidad técnica.
Contenidos
1. Tipologías y formatos de libros digitales.
2. El libro digital como réplica y como original.
3. Metadatos.
4. El estándar digital para los libros de texto corrido (epub 2).
5. El estándar digital para los libros de maqueta compleja (epub 3).
6. Herramientas informáticas para la óptima configuración de nuestros e-book.
Módulo: Producción industrial (16 horas)
Este módulo pone foco sobre los emergentes más relevantes a la hora de planificar una publicación sobre soporte papel, y articula contenidos en torno de visitas a algunos talleres gráficos.
Contenidos
1. El libro como resultado de una planificación física. El papel del diseñador en los proyectos gráficos: las decisiones se toman cada vez más anticipadamente en la cadena de producción. Especificaciones de los soportes. La imposición comienza en el diseño editorial: el cálculo de extensión de una publicación impresa.
Visita a un taller de impresión.
2. El registro durante la impresión y la encuadernación. Opciones locales para acabados y tratamiento de pliegos. Operaciones de encuadernación; opciones técnicas disponibles.
Visita a un taller de encuadernación.
3. Impresión: limitaciones del offset y de los sistemas de entintado. La trama y el sustrato a imprimir. La importancia de la valoración del color en circuito cerrado.
Visita a un taller de preimpresión.
4. Gestión de proyectos: variables críticas en torno de la asignación de tiempos. El diseñador como productor editorial.
Módulos intensivos focalizados (4 horas)
Presentaciones de casos y microtalleres:
El libro-álbum (4 horas).
El libro de fotografías (4 horas).
Infografías (4 horas).
Retoque de imágenes (4 horas).
Encuadernación (4 horas).